艺术简历 　　南田逸气转轮来 ４１×４５ｃｍ 　　家·春·秋——荷 １５０×１５０ｃｍ 　　桃花源记画考 １３６×１３６ｃｍ

　　王学俊，毕业于西安美术学院中国画专业。现为中国美术家协会会员，河南省书画院特聘画家，中国四品画社社长，师从著名国画家范有信、高冠华先生。作品《家·春·秋》系列多次在中国文联、文化部、中国美协举办的全国中国画大展中入选并获奖。出版有《王学俊国画精品集》、《王学俊画集》。

　　以笔墨为特色的中国画，在漫长的历史传承过程中，形成了独特的形式、语言法则，进而以精神的抒写成为其美学特征。笔墨本体的性能在画家个性化的发挥中天然地体现出生命的感受与体验，在某种意义上，笔墨既是美感的独特形态，又具有深层次的精神内涵。

　　就此而言，王学俊花鸟画的美感、魅力是建立在笔墨的表达形式与不同手法上的——在疏密两极展开。这种展开是“外师造化、内得心源”的结果，就是说，大自然为画家提供了无尽的资源，画家则撷取其独具的深厚性、茁壮生机和意味上的鲜明，置入画面的结构深处，这样的结果是：呈现了写意的自然，也是自然的写意。

　　王学俊作品中繁密的一路借鉴了山水画中的积墨法，尤其是从黄宾虹山水画中吸取了积墨的浑然感与苍茫的笔法，让人耳目一新，增加了画面的含量，使境界深远。在王学俊笔下，积墨法的厚重、浑然、苍茫拓展了花鸟画的笔意与美感，使咫尺小品顿生郁勃纵横气象，这样的作品极重气局、活势，蕴蓄着生命意识。

　　遵循着“精神跃于纸上者为上乘”的理念，王学俊的作品以“画气”不“画形”为主要特点。因此，他又极力在简洁的笔墨中强调主观的任意抒写，而不拘泥于物象。笔法、墨法、水法的互动与变化贯通，使意象在“似与不似之间”获取了抽象意味，在苍茫浑然之中体现出一种形式趣味。这类作品笔墨内敛、简逸，具有抽象性，在水痕墨气中跃然纸上，而胸中郁勃、笔底造化都瞬间定格于画面中，特别是墨与色的结合，突破了用墨的传统戒律，另辟了新境。

　　重要的是，王学俊的作品不是古典式的形式美感与笔墨意趣，而是在以写意为原则、注重主官感受的前提下展示新的审美心理的苏醒，艺术精神的嬗变。因而，王学俊的花鸟画以自然、清新之态，表现了全新的生命内容与精神之美。