赵富海 著 河南人民出版社

　　老坟岗曾与北京天桥、天津三不管齐名。１００多年前，蒸汽火车隆隆地拖来了老坟岗商业的繁盛……三教九流、五行八作，在这里酿成一片滚滚红尘。这一切的高度集结，使老坟岗成为一幅市井生活的画卷和一面折射历史映像的镜子，从某种意义上讲，也是老郑州及老郑州人生活的一个浓缩版。

　　话说郑州

　　曲剧《红楼梦》在大坑戏院一炮打响

　　许寄秋亲自创作改编了曲剧《红楼梦》，在老坟岗大坑戏院一炮打响，自拉自唱的“地摊戏”从此走上了大舞台。改编排演曲剧《红楼梦》取得了成功，推动了一个剧种的大发展，成了河南戏剧史与曲剧发展史上的一个重要事件。许寄秋将编排上演《红楼梦》视为一生最得意的一件事。

　　曲剧是由民间的坐唱、地摊、高跷演变而来的。坐唱，大凡绅士、富户爱好者自创自演称之为“曲子”，是谓“仕绅艺术”，有儒门风韵。地摊则更趋民间化，乡间、集市，三五个曲子艺人拉开场子即可演唱。高跷虽未脱离民间，但有了一种表演成分在内，而坐唱、地摊只是稍加动作的清唱，无妆无道具。传说２０世纪２０年代末，一支曲子高跷在乡间演出，突遇大雨，泥泞地踏高跷不成。但观者兴致高，有人便想法将四辆马车搭成场子，又拆下几扇门板搭成戏台，曲子艺人弃高跷而“登台”演唱。从此有了“高台曲”的名字。但是，由于曲子戏优势在唱腔，重视唱腔，其劣势显而易见的是形态稚拙，缺乏成套规矩和演出模式，所以，这类民间艺术难登大雅之台。

　　许寄秋改编曲剧《红楼梦》，虽非第一个将这个剧种推上大雅之台，但在整个河南戏曲界，尤其是曲剧园地却是划时代的。

　　剧本乃一剧之本。旧时的“曲子”从无剧本，艺人是跟着老师一句句学唱的。许寄秋决定搞一出分量重、质量高的新剧目，以此来吸引大家看这个剧团、剧种的演出。同时，被演员美妙的演出所吸引，观众面就可以打开了。他１５岁开始发表诗歌，决定自己动手改编《红楼梦》。在百万言的《红楼梦》中，他先是把可以入戏的章回、情节选择圈点勾画出来，再加以串连构思，最后终于搞出了一个从宝、黛在沁芳河畔读《西厢》开始，到宝玉“哭灵”出走结束的提纲来。他又叫郑州市文联管戏剧方面工作的岳军执笔合写，几经修改成剧本《红楼梦》。

　　戏曲是综合艺术，确实有一大半二度创作的艺术任务在后面，为了按要求排演好《红楼梦》，许寄秋马上要寻找、吸收三个人进剧团：一个是古筝手(曲剧的抒情，若没有古筝，乐队要减色一半)；一个是布景画师(曲剧原来没布景)；另一个是要会大调多的老艺人(曲剧原来多唱小调)。终于，他从数百里外请来了最好的古筝手；从西安请来了一位在郑州难于找到的布景画师。另外是抓好角色。在定角色时，许寄秋亲自把关，首先打破原来派角的旧观念、旧关系，包括学员在内，都因材使用。《红楼梦》里公子、小姐、丫环角色很多，正好发挥了学员条件不错的优势。在排练过程中，除加强培养演黛玉的青年演员之外，还直接从学员中选了饰演贾宝玉的演员。除此之外，他还亲自抓好音乐唱腔设计。为了把曲剧的抒情、优美通过《红楼梦》充分发挥出来、宣传出去，他成立了导演、演员、会调门多的乐队和老艺人研究小组。要求是：以优美动听、适合人物感情的高标准安排唱调、唱腔；原来唱的小调，这次要结合大调，充分挖掘选用，行腔也可以改进发挥。