赵富海 著 河南人民出版社

　　老坟岗曾与北京天桥、天津三不管齐名。１００多年前，蒸汽火车隆隆地拖来了老坟岗商业的繁盛……三教九流、五行八作，在这里酿成一片滚滚红尘。这一切的高度集结，使老坟岗成为一幅市井生活的画卷和一面折射历史映像的镜子，从某种意义上讲，也是老郑州及老郑州人生活的一个浓缩版。

　　话说郑州

　　《红楼梦》演红了祖国大江南北

　　万事不负有心人。《红楼梦》演出的广告牌一挂出，报纸广告一登，三天就卖出去２１场包场票，远远超出了许寄秋动员大家排好戏时“保证能卖出１５个满场”的“大胆”估计。

　　曲剧《红楼梦》打响了！看过的观众都如醉如痴。那些从来没看过曲剧的人，特别是年轻人，纱厂女工们，比原来看曲剧的人更狂热地夸赞。人们对乐队特别是古筝的《葬花》一场长时间的伴奏曲，以及“大观园”如真实再现的布景，也都赞叹不已。在郑州，《红楼梦》连演８０余场不掉座，有人也不知看过多少遍。随后开封市接去演出，同样引起轰动。

　　第二年，《红楼梦》又作为有成就的北方戏送进北京汇报演出，在怀仁堂演出一个月，再次轰动京城。毛泽东、周恩来、刘少奇等党和国家领导人观看、接见，并宴请了《红楼梦》剧组。后来经文化部茅盾部长提议和河南省委指示，参加《红楼梦》演出的演员调到省城，成立了河南省曲剧团。之后《红楼梦》演红了祖国大江南北。

　　２００６年１０月８日，河南电视台《梨园春》栏目为曲剧表演艺术家王秀玲开专场演出《红楼梦》。时年已经７０岁的王秀玲一亮相，便被老戏迷们认出了是当年的“活林黛玉”。看着扮相仍然俊美的王秀玲，人们站在时光的隧道口，忆起了年仅１９岁的王秀玲和她的“林黛玉”。

　　１９５５年，王秀玲才１９岁，且文化程度不高，能否演好林黛玉她信心不足。当时的剧团团长、老艺人李金波支持她。李金波虽系男旦，但他嗓音柔媚飘逸，表现力丰富，更何况他扮相俏丽，身后有一大批“追星族”。导演耿庚辰也鼓励她，尤其是五四时期的著名诗人徐玉诺帮助王秀玲分析剧本、分析角色，告诉她：林黛玉虽为大家闺秀，毕竟是寄人篱下。她除了应该稳重大方之外，关键是多愁善感。王秀玲聪明好学，悟性好，案头工夫也下得足。首先，她抓住了林黛玉多愁善感的性格特征，再将对人物的理解转换成舞台上可视的艺术形象；其次，她调动自己的基本功，从身段、台步、水袖、衣裙等方面下苦功，借鉴其他剧种，从而成功地塑造了林黛玉这一角色。

　　“花谢花飞花满天，红销香断有谁怜……”王秀玲在舒缓的音乐声中，轻声吟唱凄楚哀怨的《葬花词》。伴随着她如泣如诉的闺怨之声，一个美丽柔肠的小女子荷锄亮相，不胜重负似的蜷成一个“软卧鱼”，观众心醉神摇。待到王秀玲哀怨的眼神与观众目光交融的那一刻，台下是一片唏嘘之声，然后是掌声骤起。

　　王秀玲被誉为“活林黛玉”始于大坑戏院。这个角色的成功塑造，为曲剧的发展积累了三条宝贵经验：一是剧本的重要。演员必须先看本，熟悉角色，打破了传统戏曲师傅一句句教唱、徒弟一句句学唱的老方法，王秀玲不仅认真读剧本，还研读《红楼梦》原著及其他有关资料，以丰富、积累基本功。二是在老坟岗曲艺一统天下、说书棚里的曲子占上风的时候，曲剧大胆创新实践，自编自演新剧目《红楼梦》，是对传统剧目的一次挑战，是曲剧的一次革命。三是《红楼梦》的成功演出，使人们对曲剧有了新的评价：曲剧不仅能演小戏、小风情戏，也能上演大戏、文戏和经典戏。