（上接C03版）

晚报记者 苏瑜 

实习生 任中敏/文

晚报记者 张翼飞/图

现今书法面临哪些困惑

如何让汉字在现代化语境中散发光彩

“真正要谈书法问题，却往往在书法界很难听到真正的声音，可能是书法的玄秘精神，已经被书法圈里面的人活活弄死了。也可能正应了古人所说的话，只缘身在此山中，不识庐山真面目。”

近年来，无论是一了的创作还是言论、行为，在书法界、在社会上都算是非常有争议的。对此，一了表示，清者自清，浊者自浊，他没有必要去解释。“书法问题，我也不知道该从何说起。在当下谈书法，无疑是一件很痛苦的事。因为在很多场景，它已经成为非常庸俗的事情，大家都在回避。现代书家思考的问题，几乎都与艺术没多大关系了。他的创作所指向的问题，都与书法的精神性及汉字的精神性没有多大的关联，都是在一种利益化的 ‘怪圈’里打转转，都没有切入到书法的本质性的问题。”

“我从来没有反传统，我只是觉得传统需要当代性。”一了说，“书法是以往文人士大夫的一个脸面，是教养的一个再现，甚至是他日常生活的一种必需。但是在当下，我们面临着一个全新的语境，所以书法的问题也是从传统向现代话语转换的一个问题。

“我现在就在思考这样一个问题，作为当代的人，怎么重新诠释或者认知传统。实际上就是让传统的语言在当代赋予一种新的生命力。那些优秀的传统都是每一个时代一些非常有智慧、非常有创造力的书家，是他们的‘挥运之术’让汉字于他们的那个时代大放异彩，激活了汉字的生命力。为什么不可以让汉字在当下这个现代化的语境中散发出汉字的光彩？这是书法的责任，假如现在还延续古人的方式，那将是一种失语状态，尽管在写汉字，写唐诗宋词。书法家的悲哀就在于基本上不思考汉字在当下环境中存在的问题。

“真正要谈书法问题，却往往在书法界很难听到真正的声音，可能是书法的玄秘精神，已经被书法圈里面的人活活弄死了。也可能正应

古人所说的话，只缘身在此山中，不识庐山真面目。朝夕相处，天天面对，汉字的神性与精神在我们的眼前，活生生地死了。

“我在日本发现一个有趣的现象，真正对于书法有着深刻实践的往往是书法界以外的，尤其在油画界产生了一批深入汉字灵魂的大艺术家，在他们的笔下，真正完成了中国古代书论对于书法美学的至高理想，这一点对我内心的震撼是难以磨灭的。反观国内，似乎让人产生很多失望与茫然，当然，徐悲鸿、刘海粟那一代人，无论书画都飘逸着一种汉字文化精神深层的气韵，当下的确很少见到了。”

在谈到对三国书法的评价时，一了说：“中国叫书法，日本叫书道，韩国叫书艺。从名称上能体现出他对一样东西的认识、认知状态。这些名字在中国古代的书论里都出现过。

“书艺肯定就是书法的艺术；书道就是古代哲学里讲到的书法，就是‘由技进道’通过技术接近道的根本；我们中国整个状况还是比较崇法，讲究法度、技法，讲究技法、法度恰好是艺术上升到终极的一个障碍，技法是一个基础，但技法上升到一个高度你不抛弃或转换的话，那么技法就成为你创作的障碍了。

“所以说我们现在看中国的书法界、国画界，从官方、美协书协的角度，我们来看这些所谓的书法家、画家大多数都处在写字、画画的状态。我们要的是通过这个书写，你把内心那种对传统文化的哲学精神体现出来，不管你的指向性是道家还是佛家、禅宗还是儒家，你的笔墨承载的气韵是不是有一个精神指向，而不仅仅是在写字。”