《桃姐》告诉你

不要轻视文艺范儿

□吴为忠

香港导演许鞍华的电影除了太文艺，另一个特点就是具有浓郁的地域特色。《桃姐》就是一部烙上强烈艺术个性的影片。记得许鞍华当初想拍这部影片的时候，没有人愿意投资，后来还是刘德华的帮助，才成全了这部韵味十足，催人动情的文艺片。

功夫不负有心人。在刚刚结束的台湾“金马奖”上，《桃姐》一举拿下最佳导演、最佳男主角、最佳女主角等分量颇重的大奖，现场赢得阵阵欢呼。成为最大赢家。身兼投资人、主演等身份的刘德华自我调侃称，“我就知道是花钱买了个影帝。”当然，这只是一句戏言，但是，足以证明刘德华的投资眼光，如果没有刘天王的支持，可能影坛上就失去了一部具有鲜明特色的优秀影片。

《桃姐》的光彩何止在“金马奖”上闪耀，在前不久的威尼斯“金狮奖”上，该片扮演“桃姐”的叶德娴更是在息影11年后凭借着这部影片获得了最佳女主角奖。《桃姐》也被誉为是本届威尼斯影展中最为催人泪下的电影。当颁奖现场宣布这个结果时，现场嘉宾们对叶德娴报以了热烈的掌声。

由此使我想到了一个话题，这就是《桃姐》离我们有点远，像《桃姐》这样的文艺片获奖，内地的媒体都予以了充分报道，但是，作为一个普通观众何时才能够看到这部香港文艺片？现在，在市场利益的驱动下，商业片大行其道，进入内地公映的香港影片大都是武打、惊悚、枪战一类的商业片，这方面，引进方倒是要学学刘德华的投资眼光。

《桃姐》延续了许鞍华一贯细腻、温情、写实的风格，依然是女性主义与人性的角力，并带有“纯香港”的地域气息，这也是该片赢得威尼斯“金狮奖”和台湾“金马奖”的优势。

“越是民族的越是世界”。许鞍华的获奖也给了我们内地导演许多有益的启示，坚守艺术个性是电影繁荣呈现的美丽姿态，为了经济利益放弃艺术追求，都去拍商业片，创作走向同质化，这是对电影艺术的一种伤害。