由河南和谐置业有限公司·金沙湖高尔夫观邸冠名，郑州晚报主办的《四世同堂》话剧即将于8月4日、5日在省人民会堂倾情上演。此消息发出后受到了多方的热烈追捧和期待，那么，这部话剧究竟是什么样子？它将以何种叙事方式呈现呢？与原著又有何不同？带着读者的这些疑问，记者昨日从主办方了解到，话剧《四世同堂》将特别营造一个属于北京记忆的听觉空间，将首次在话剧创作中加入“听觉设计”的概念，邀请专业的声响工程师复活属于北京特有的听觉记忆，叫卖、鸽哨、童谣……将重现在舞台上，营造一个“耳朵里的京城”。记者 苏瑜

鲜活再现平民浮世绘

《四世同堂》由国家话剧院导演田沁鑫导演，老舍子女舒济和舒乙担任文学顾问。这部长达3个小时的北平人民史诗波澜壮阔，气势恢宏，斗转星移间尽显苍凉悲壮之美，欢笑之中哀乐重重，祭奠着漫长而荒凉的北平冰川纪，寒冷而绝望。形形色色的普罗大众是老舍真正关注的焦点，田沁鑫导演用了大量矛盾尖锐的群戏鲜活再现了老舍80万字皇皇巨著下的平民浮世绘，将北平各阶层小人物的思想变迁和挣扎困顿刻画得淋漓尽致、发人深省。

钱家、冠家、祁家作为基本的构成单位，他们的家庭成员构成有一种落差和阶层性，由从最贫困的吃不上饭的到有点知识教养的，再到富足当官的，具有广泛的社会代表性。老舍有一种悲天悯人的博大情怀，他会用锋利尖刻的笔触去无情地鄙薄、嘲讽冠晓荷的贪婪和自私，丝毫不留情面，他会用无限垂爱的慈悲胸怀同情鼓励钱诗人的思想变化。在那个战乱的年代，老舍给予《四世同堂》书中人物更多的是同情、启蒙与救赎。独立戏剧制作人、编导牟森在对四世同堂的评论中写道：“《四世同堂》，是一首北平的挽歌，是对沦陷时期的北平人作出了整体超度，你们有福了！”

让观众“哭笑不得”“笑中带泪”

卷帙浩繁的原著被田沁鑫导演变成舞台作品之后，家的概念更强烈和突出，故事更紧凑更严密，冲突更集中更激烈，高潮迭起。节奏的快慢急缓，情绪的悲喜交集杂糅在一起，观众很快进入了情绪，变得哭笑不得，笑中带泪。因为作品人物的广泛代表性，每个人都能从中找到自己可以响应、痛斥、激昂的情绪点。

在《四世同堂》话剧中全篇并未强调悲愤，但却处处可见导演田沁鑫心中的悲愤。田沁鑫单刀直入，从开头到结尾，处处皆是坚守的祁家与势利的冠家为人处世的鲜明对比；钱默吟、小崔等各色人物一个不少，观众却用不着等着他们慢慢出场，就能看到一幅幅节奏紧凑的众生画像。

田沁鑫从小说原著中抽丝剥茧般提炼的是大赤包、胖橘子等人“登峰造极”的实用主义精神，和以祁瑞宣为代表的理想主义者。随着剧情的发展，声色犬马与凄风苦雨的对比越来越显露出其当下意义。因冠家的无耻、得道和纸醉金迷在现实中触手可及，又因祁瑞宣这些坚守道德情操之人的苦难也在现实中屡见不鲜，田沁鑫的高明之处在于对祁瑞宣浓墨重彩的呈现。田沁鑫爱这些“面目模糊”的坚守者，因此这个在小说原著和电视剧中都略显懦弱的祁瑞宣被演绎得光彩四射，他的忍耐被解读为以巨大勇气坚持真理，身体力行地对抗不合理的现实。

舞台科技含量极高

话剧《四世同堂》将打造一个不同于传统实景舞台的视觉形象，打造“新现实主义”的概念。顶级的舞美攻关团队将把多媒体技术与写实布景、写意空间相结合，打造一个科技含量极高的灵动舞台，用现代的表现方式，再现青砖碧瓦蓝天白云的老北京风貌。

话剧《四世同堂》将特别营造一个属于北京记忆的听觉空间，将首次在话剧创作中加入“听觉设计”的概念，邀请专业的声响工程师复活属于北京特有的听觉记忆，叫卖、鸽哨、童谣……将重现在舞台上，营造一个“耳朵里的京城”。同时，擅长传统文化以当代审美进行呈现的导演田沁鑫还将舞台打造成一座“璀璨的流动博物馆”，令北京四九城的胡同全貌以崭新的方式出现在舞台上。

而在舞台效果上，为了在同一个舞台上真实再现小羊圈胡同的三户人家屋里屋外，舞美设计的门窗墙壁和桌椅，都有轮子可供推动。不动时，三户人家的大门分列左中右，需要把其中一户乃至两户人家的屋内详情“展开”之际，演员就一边演戏，一边根据剧情需要一位推着墙壁，另一位同时进门，第三位则安排桌椅，忙碌间继续不着痕迹地把戏进行到底。如此，倒也使得舞台有了动感，形成了流动的老北京风情画卷。

抢票热线：

88882121,400-816-2121,114