“京戏”“菊花”属典型中国意象

大幕拉开，似灯笼似鸟笼的巨大舞台、似低吟似倾诉的旖旎腔调把观众带入中国式的深宅大院，和剧中人物一起体会她们的喜怒哀愁。充满东方意象的舞台布景和服装设计，既有古典之韵又赋予新的时代内涵；再加上紧凑的剧情编排，演员精彩的演唱，相得益彰的舞蹈表演，牢牢吸引了现场观众，不时引来热烈的掌声和赞许。

同样改编自苏童小说《妻妾成群》，虽然已有张艺谋电影版、舞剧版等珠玉在前，但以音乐剧形式呈现的《大红灯笼》仍带给观众不一样的感官享受。

导演周映辰对记者说：“以女性角度切入的《大红灯笼》是一部涉及中国传统家庭伦理的音乐剧作品，充满了批判现实主义色彩，剧中所表达的情感矛盾在当下也颇具意味。”

该剧舞美中出现的“京戏”“菊花”“紫藤花架”及“井”等典型中国意象，大量采用了写意与写实相结合的表现手法。“今天在中国上演的音乐剧，不少是从国外移植过来的。我们希望能够打造中国音乐剧。”编剧彭锋说。

被称为民族音乐剧的里程碑

《大红灯笼》演绎了一部原汁原味的中国民族音乐剧，但《大红灯笼》的意义又不仅仅是演绎了一部音乐剧。其在创作过程中对中国原创民族音乐剧道路的理论和实践的探索，更是难能可贵。

包括著名作家苏童在内，众多业内专家均表示，这部音乐剧让大家真正看到了中国风格和“中国性”，而这正是人们对原创音乐剧的期待。这是中国迄今为止最为成功的本土音乐剧之一，为中国音乐剧未来的发展探索了前进的方向，可谓民族音乐剧中的里程碑。谈起这次巡演，身为河南人的周映辰导演坦言，希望这部音乐剧为家乡观众带来艺术享受。

据悉，该剧还将受邀参加澳门国际音乐节、赴百老汇进行交流演出，为中国民族音乐剧开拓广阔的国际市场。记者 尚新娇