□薛永年

何家安

何家安，河南罗山人，1946年出生。中国美术家协会会员、中国画学会理事。2012年学术成就

2012年4月何家安美术馆在信阳开幕；11月参加中国画学会主办“彩笔绘中华”采风活动；11月参加中国画学会学术展。

祝晚报越办越好，大家新年愉快！

何家安的山水画，崛起于世纪之交，近年颇受瞩目。他来自大别山区的农村，朴实而爽快，实在而犀利，待人接物，充满了一片真诚。一年秋天，我和孙克、刘曦林去郑州出席联展，下车后秋雨淅沥，不免略觉瑟缩。他接到我们后，敏锐地发现了，二话没说，立即买来几件夹克，披在我们身上。

最近，我到他寓居北京的家中做客，发现房间宽绰，但是家无长物，朴素得只有一张大画案，再就是挂画端详的墙壁了。画室对于他，就像昔年放牛、砍柴的山村，不过是劳动场所，是与天地精神往来的大地。然而他还是不习惯于大都市的生活，对我说，“我要回老家了，何时回来也说不准，那里有山有水，生活也方便，你有了时间，一定要来住几天。”

何家安的山水画，画的就是他的家乡——大别山村，境界质朴清新，充满山乡气息，笔墨爽洁利索，具有痛快沉着的阳刚之美，视觉感受鲜明，感情朴素真挚，胸襟恬淡自由。在他的作品中，独特的景观、个性化的笔墨和他的胸襟怀抱，密切地融为一体。正如石涛所言：“借笔墨写天地万物而陶泳乎我也。”

充满山村生活气息的精神家园

他的山水画，大多描绘家乡山村，有小景，也有大幅，秋景为多，也有雪景，水墨为主，略有设色。景观中常有高高的银杏树，茂盛的松林杂木，映着倒影的河流，朴素的老屋新房，村舍中的电线杆，各种材料的小桥，偶尔也有明黄的油菜花，还有洗衣、担水、推车以及在农院中小坐的村民，给人的感觉是爽洁而朴茂，恬静而安闲，富有“万物静观皆自得”的生机。

从精神意蕴而言，他善于以平常心画平凡景，发现平凡中的意味，表现朴素中的美丽。在朴素平凡中发现美，既需要心态的平和，更需要感情的深挚，对于心浮气躁或走马看花的人是无法想象的。然而，大别山区有他青年时代的足迹，有父老乡亲的生活环境，有人与自然的相互依赖。他正是以魂牵梦绕的乡情，画出了心目中的精神家园——朴素、平凡、清新、自由、生机无限的沃土。

从景象的描绘而论，他不满足于“似”而追求“真”，荆浩说：“似者得其形遗其气，真者气质俱盛。”近代以来，摄影的传入和普及，改变了人们的视觉观念。西方写实主义的引进，影响了表现对象的方法。不少画家对景的提炼，更注意于体感、质感的精细表现。何家安的画，有的很简，有的较繁。但无论哪一种，他对山峦、树石、房舍的描绘，都画龙点睛，意到而止，“妙在似与不似之间”，不做精细刻画，而褒有着整体关照自然的生动气象。

富于爽健之美的笔墨图式

在笔墨二者之间，何家安更重视用笔，笔迹点画，无论正锋、侧锋，还是八面出锋，都不强调含蓄与圆柔，而是突出磊落与锋棱。他的用墨，少大块晕染，主要通过用笔实现，每以痛快的长线，刮铁和小斧劈间的短皴，由浓而淡，由湿而干，笔笔写来，大面积泼墨不多，积墨也无过多层次，沉着简率，清爽明润。积墨的作品，甚至把龚贤派湿润的积墨，变成了渴笔的积墨，在浑厚中实现了华滋。

长期以来，写实派画家，笔墨服从于对象，精于状物，弱于抒情。近十年来，特别黄宾虹热以来，中国画家几乎无不重视笔墨，但有的看重笔墨的质量，有的看重笔墨的个性。看重质量的画家，精求笔法墨法，往往以古人笔墨主导自己的景观。看重个性的画家，常常忽视笔墨积淀，赋予笔墨西方表现主义色彩。何家安的突出之处，在于发挥了笔墨脱胎于传统的精义。