□李颖

谢冰毅

1955年生于河南开封，祖籍河北宁晋县。河南大学艺术系毕业，文学学士学位。现为中国美协理事、河南省书画院院长、河南大学艺术学院特聘教授、河南省政协委员、河南省美术家协会副主席，一级美术师、享受国务院特殊津贴。

其作品曾获第六届全国美展铜奖、第八届全国美展优秀奖，入选第七届、第九届全国美展以及首届全国画院双年展、纪念中日建交十周年美展、全国首届山水画展，参加“锦绣中华万里行·漓江篇”、“锦绣中华万里行·太行篇”作品展，“彩墨境界·中国山水画学术邀请展”，“南北山水展”。2006年参加在马来西亚举办的亚洲新意美术展。2007年分别在中国台湾、日本举办个人画展。1985年为北京人民大会堂创作壁画《嵩门待月》，1990年创作大型壁画《黄河魂》，2001年为北京人民大会堂创作《大河惊涛图》。作品编入《中国现代美术全集·山水卷》《1900～2000百年中国画回顾展》《中国山水精神》。2004年获黄宾虹艺术奖，2005年获全国画院双年展优秀作品奖。出版个人画集10多种。

2012年学术成就

受聘为新乡学院教授，参加了“中国印象——中国画名家邀请展（西安）”，并受中国艺术研究院中国画院之邀，为中国艺术研究院第七届研究生班学员进行为期两天的写生专题学术指导，并在加拿大温哥华举办画展。

新年寄语

在探索的路上继续前行。艺无止境，进取不止。

山水画，是中国特有的一个画种，除了眼前风光外，还融入了创作者的精神文化内涵。尤其是山水大写意，创作的核心就是人文精神的提炼，笔下之山水不同自然之山水，画家胸中之山水是艺术的、精神的。因此，谢冰毅说，中国画讲究的是笔墨味道。

这个“味道”，是要传承还是要创新，争论由来已久。

作画求取“宋人法度、元人意味”的谢冰毅旗帜高张：“古人有古人的追求，现代人有现代人的情感。每个时代有每个时代独特的审美，现代画少了些古画的雅气，可古画同样没有现代画所传达出的力量。绘画就是画家用画笔阐释对世界的认识，和时代密不可分。西方绘画，在印象画派之后出现很多大师，毕加索就以他惊人的坦诚之心和天真无邪的创造力，以完全彻底的自由开创了独特的画风。正所谓‘江山代有才人出，各领风骚数百年’，艺术要发展，画家就要创作出属于自己的语言和风格。”

传承还是创新？谢冰毅认为，不必纠结，将来载入画史的并不是看你继承传统有多少，而是看你创造了多少，艺术更看重创造力，没有创造就不会有地位，有些时候，抛弃一些传统也是对的。

“我们的祖先曾经穿袍子，后来赵武灵王推行‘胡服骑射’之后，军队的战斗力明显提高了很多。美术史就是风格史，要勇于创新。因为，最好的继承就是创新，舍掉创新的艺术没有出路，好比传统戏曲，如果老是那么几出，肯定会被观众抛弃。”

书画界这样评价谢冰毅：继谢瑞阶先生以后，中原山水画后继有人。即使如此，他无时不在用心累积传统，以求创新，最终达到“入窑一色出窑万彩”的惊人效果，绘画由早年以黄河嵩山为基本题材的高峻澎湃、重赭厚积的“雄强豪迈式”画风，渐变为今日平林远岫、闲鸥野老、浅绛淡染的“清旷幽渺式”，为了追求“窑变”时的惊艳，他孜孜以求。

“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴” 。如同沉溺于热恋中的人对爱情的执著，学者在追求知识的过程中表现出认定了目标就要孜孜以求的执著精神。可是，“艺术就是一件出力不讨好的苦差事，很残酷，如同探险，也许赌上自己的一生，一辈子的探索也不能被人所接受，所有的努力都付诸东流。”

“我也在探索的路上。”谢冰毅说，要创造出自己的风格，必须有独特的思考、独有的绘画语言，更要有自己的独到见地。至于成不成功，他说，他不会想太多。“当代人说了都不算，还要由历史来检验、评判，画家把画画好，是对历史负责任，我期望，这一生能画出几幅好画来，所谓‘好’，就是能把我的灵魂、我的感情思想、我对人生的认识都渗入纸张。”