清通雅健

高古静穆

□张荣庆（中国艺术研究院博士生导师）

从全国看，庞大而又活跃的河南书家群体，其分量及影响，可谓举足轻重。古城开封，历史上辉煌过，又曾是河南省老省会，云集于此地的老中青书家群体（连发迹于开封的周俊杰、王澄等书家，当亦包括在内）相当厉害，在河南书坛也可以说是举足轻重的；而在开封书家群中，有一位颇具实力的书家，他就是霞生赵鉴钺君。

鉴钺是我的老朋友。

鉴钺写字出道甚早，天资加功夫，使他二三十岁时便在书坛崭露头角。他走了一条碑帖结合的路子，以隶书见长，兼及行草。

2000年以前，中国书协主办的“全国书法篆刻展”和“全国中青年书法篆刻展”，是影响最大的两项综合性大展，此外还有楹联展、行草书展和正书展等多项书展。

鉴钺的书作在两大书展及专项展中多次入展，并在“第六届全国书法篆刻展”及“第二届楹联书法展”中获大奖。我的印象中，鉴钺入展和获奖的作品，大多为隶书。

鉴钺的隶书，脱胎于汉隶北碑，笔道干净利落，工稳古秀，独具面目，与当下诸多攻隶书家崇尚雄强厚重的作品能够拉开距离，评委们觉得新鲜，这恐怕是鉴钺的隶作屡屡入选甚至获奖的主因。

我老早就比较关注鉴钺的隶书创作，并且引发过思考，虽然我不写隶书。启功先生《论书绝句》中，针对古代碑帖书法，尝有“透过刀锋看笔锋”之句，是要学书者揣摩明了碑版上的字当初是怎样用毛笔书写出来的，实指古法用笔这一书法艺术最核心的东西。

受此启发，我便有了一个自以为颠扑不破的认识，即无论写碑或者写帖，归结到用笔上，实乃一码事，没有泾渭之分的。书家的风格取向容有不同。写隶书，追求苍茫朴厚，强调所谓金石气，固是一大格；而追求清通雅健，写出书卷气来，也未始不可聊备一格。

隶书如此，篆书及北碑，盖皆同趣。今日书坛创作主流，仍是清末民国以来碑帖合流（或谓碑帖融合）大趋势之延续，故真工书者，尽管各自有所侧重，但大都是碑帖兼容的，这就叫我中有你，你中有我。如是，写帖的尽可适当参些碑意，以补笔力之不足；写碑的不重视吸取帖的营养，一味粗野不顾，也会终落下乘的。

如今隶书写得有文气的书家如王宝贵、华人德、刘文华、毛国典等，都是很有影响的了。鉴钺前些年的隶书，清清爽爽，我是挺喜欢的。

年前，鉴钺寄我一本册子——《开封书画院建院二十五周年作品集》，看到他近几年写的隶书，觉得有些变了。好的方面是渐趋老辣，原来稍嫌小巧玲珑的东西没有了；需要调整的地方我以为一是字势倾侧有点过，过便失之摆布；二是点画用笔不必要的小动作显得多了，用墨亦似嫌过饱；三是文气削弱了。我想鉴钺是有能力把握好、调整好的，大方向是：高古、清雅、静穆和正大气象。

前些年由学生李士明安排，偕老伴赴开封玩了几天,市政府无线电管理处的戚建西主任负责接待，跟鉴钺联系一下，鉴钺很热情，逗留期间，一直陪着，我是一直记在心里的。

那时我觉得他挺年轻的，如今竟也是接近60岁的人了。这回鉴钺嘱我给他写篇东西，说是准备办新的个展出集子用。这事儿，我得办，即使限于能力写砸了，也得办。鉴钺头衔不少，实职是开封书画院副院长，既写字，又画画。我不善画，对他的画，我就不敢妄下雌黄了。至于字呢，也只就他最拿手的隶书，说了一些很可能是隔靴搔痒的话。仅此而已，这篇不可以称之为序的千字小文便算勉强交卷也。一笑。

癸巳正月初三结稿于退楼

■赵鉴钺艺术简介

赵鉴钺，笔名“霞生”，1954年出生，大专学历，国家一级美术师。现为中国书法家协会书法培训中心教授、河南省书法家协会隶书委员会副主任、开封市书法家协会副主席、开封书画院副院长。

书法作品入选全国第四届、五届、六届（获“全国奖”）、七届、八届书法篆刻展，全国第三届、五届、六届、七届中青年书法篆刻展等。曾先后获“中意杯”龙年国际书法篆刻大奖赛金奖，“牡丹杯”国际书画篆刻大奖赛一等奖，国际文化交流“赛克勒杯”（第二届）中国书法竞赛一等奖，第二届、三届中原书法大赛一等奖等。《中国书法》《中国书画》《书法》《书法报》《书法导报》《书法之友》等专业刊物均作过专题介绍。作品曾被中南海等多家机构和单位收藏，并收入《中国现代美术全集》书法卷。1993年始，曾先后在开封、杭州、烟台、潍坊等地举办过个人书法展。先后出版《赵鉴钺书法作品集》《崇汉堂藏印选》《赵鉴钺书画作品集》等。