这是一部2009年的电影，徐峥还留长发，黄渤是光头。2013年底，《无人区》上映了，人人谈票房，迷信大数据。至于类型、创作以及作者风格，可能没几个人关心。在众多评价中，我最不感到意外的一类是“这部电影有问题”。它当然有问题。这里边是审查风波带来的纠葛，它们确实作用于影片，阴差阳错。

审查的“作用”：说教寓意破坏了意境，想以动物性去厮杀但规章却阴云不散

开头的旁白，尽管直白，怎么听都像是低估了观众的智商。结尾教小朋友跳舞，有人神解读说是“开放结局”，怎么看都是害怕观众想太多。即便有人说，去掉头尾，过滤加屏蔽，电影好像也没差，但是，它真的差了。明明是冷言寡语的群像人物，非要来一段说教寓意，未免破坏了整体意境。明明想要甩脱法制规章，褪去人性外衣，以动物本能去厮杀，岂不料阴云不散，天降神兵，不是个味道。这些残枝杂叶的存在，总让人要过度联想。如果不许联想，它们又降低了电影的流畅性。

和很多人一样，我中意宁浩的早期作品，也见证了他的疯狂系列，失望于《黄金大劫案》。岂不料，和他电影里常被打乱的时间线索一样，2009年的《无人区》重新得以公映，宁浩的改变便不再是一个维度的事情，正常的电影评价不免也要受到干扰。当然，审查不是影响一部电影的首要理由，但是，审查像重型卡车一样，从这部电影身上碾过。

宁浩的“改变”：从更高要求而言，叙事和镜头的改变使节奏松垮悬念不足

《无人区》跟过往的宁浩相比，没有了多线叙事，缺少密集爆炸的快速剪辑，也摒弃了用以理清一切的闪回手法。以往的故事可能是复杂变简单，但在《无人区》，一起貌似简单的事情，生出了无穷麻烦。看起来，宁浩在2009年就选择了改变。

叙事手法和镜头语言的改变，也造成了《无人区》的节奏松垮，紧张悬念感不足。或许，有人就是喜欢这种慢，就像我喜欢黑吃黑以及没人性的故事主题。然而，在宁浩已经是“中国商业电影旗帜”的前提下，我们对他的要求不免要更高。《无人区》有熟悉和预期中的宁浩，像诡异的无人加油站，像黑色的锤子敲脑袋，像钞票漫天飞舞的高潮场面——我无可避免想起了突破审查禁区的《毒战》。人为财死鸟为食亡，面对这个大时代，已经很少有电影愿意这样发问并且思索。它很容易被犬儒伪善者打为故作深沉，就像总有人说，宁浩不过是东拼西凑，现炒现学。可是，绝大多数中国电影，连基本的抄跟学都不合格。

所以，只能说，《无人区》用血淋淋的场面和不舒服的题旨，制造着院线电影的一抹黑色，非同寻常。

木卫二