在当今国画人物画领域，马国强被称作是一位智勇双全的骁将。昨日，在洛阳美术馆举行的“暖阳尘世——马国强人物画小型展”开幕式上，这位当代著名中国人物画家却说：“当画家先当匠人，当个匠人，才能成大家。”他笑称，自己其实只是个匠人，是个“手艺人”。

郑州晚报记者

崔迎

实习生 白俊涛

“暖阳尘世”

阳光之下的芸芸众生

马国强是中国水墨画坛具有重要影响的实力派人物画家。作为中国画学会副会长、中国美术家协会理事、中国国家画院研究员、河南省美术家协会主席，他从事中国人物画的创作与研究40余年，其作品多取材于现代生活、民族风情。这次展出的40多幅作品，既有描绘军人的《边疆哨所》，也有描绘矿工生活画面的《换班》，更有展现民族风情的《天域圣水》《欢乐苗寨》《阳光塔吉克》……展览大多是画家近几年的作品，画面人物造型准确生动、夸张适度，线条流畅飘逸、风动遒劲，墨色浓淡有致、虚实相应，具有较强的东方韵致与较强的现代审美情趣，吸引了众多参观者的目光。

在接受记者采访时，马国强说，之所以选择“暖阳尘世”这个主题也有很深的寓意，“暖阳，这个时代的老百姓生活在暖暖的阳光之下；尘世，我的艺术追求就是关注民生，关注社会，关注基层草根老百姓。”他说，将墨笔对准芸芸众生，大千世界，展现普通老百姓的美，老有老美，少有少美，有城市之美、草根之美，还有少数民族的服饰之美，这正是他多年来的艺术追求和努力的结果。

提到矿工题材作品，马国强说：“我不忍心去丑化他们，把他们画得都是晴朗的干净的内容，从井下出来洗洗脸什么的，这是一种生活态度，对人生，对社会的一种态度。”

关注草根 与现实生活“接地气”

马国强先生是一位现实主义人物画家。作为中国当代画坛的代表性作家和河南画坛的领军人物，他的人物画具有鲜明的时代特色和个人风格，人物画成为其以独特的绘画语言来图解审美感受的重要形式之一，他的绘画语言尤为“传神”。他在用画笔提醒画家：如果要画好、画活人物，就必须熟悉生活、理解生活，画家的艺术生活，如果离开了脚下的土地，也就没有了生机与活力，真实的生活和现实社会是无法回避也不可能回避的。

“好多是虚伪，没有生活的无病呻吟，生活中的假大空。”马国强批评为了生存而画画，关起门来脱离现实生活的作品，“今天邀明月，明天把酒问天，好多都是须有的，表面上看是传统的国学，实际上是生活中不同的形象，蕴含着不同的题材，所以创作必须到生活中去，当年毛主席提到，到生活中来，到生活中去之后，出了很多的作品，艺术来自生活，不仅仅是看到了阳光和需求的东西，还看到了我们群众的一面。”对此，他感慨道：“11年前，我在中国美术馆搞的一个个人展览名字就叫《生活，生活》，所以我感谢生活，没有生活就没有这些作品。”

让笔停下来 在“慢”上下功夫

作为当代著名中国人物画家，马国强不仅艺术功底好，笔墨娴熟，强于造型，更难得的是敏于思考，胸怀开阔，善于观察，对于现实生活的了解和认识通过现象接近本质，他坚持面向生活，坚持水墨本体语言的探索和研究，以速写入画，强调书意用线，形成了自己生活气息浓厚、构图严谨饱满、造型准确生动、用线灵动飘逸、墨色淋漓透明的水墨人物画风格。

他广泛汲取陈老莲、任伯年、蒋兆和、黄胄、周思聪等人的国画人物创作表现手法，全面吸收传统的意笔、工笔技巧技法，在用线和笔墨的变化上更为抒情、写意，他的线更加古朴、明快，充满了运动感和节奏感。他的《晨雾》《赶巴扎》等作品，在注重写实性的同时，更侧重对线条的表现，整个画面既单纯，又极富变化，浑然大气。

“9年前和9年后的作品展览风格有明显的变化。”谈及创作，马国强与大家分享创作体会，画人物画难，疾徐快慢张弛有度，他说，“要让笔墨跳起舞来，有疾有徐，有快有慢，逐渐让笔停下来，在慢上下功夫。”

当画家先当匠人用真诚来作画

艺途无涯，探索无涯。

马国强先生几十年来不停地跋涉在绘画之途，这些画展作品记录了他的创作足迹，反映了他创作的现实走向。他的创作紧扣时代脉搏，笔下刻画的人物表现了当代人的喜怒哀乐，使人感受到了当代人的心理、情感及内心世界；他的人物画创作满足了民众对于绘画审美上的追求；他的人物画吸收和融合了中外经典艺术养分，画作中有着传统与当代性的有机承接。

为创作出这一批人物画，他画了大量速写，认真观察生活，倾注了他对每个人物的深厚情感。小细节见功底，仅仅为画好人物的手，他也下了极大的功夫，每幅作品都怀着艺术家的真诚来作画，没有一丝一毫的矫情。

谈到画家与成就，这位当代著名中国人物画家却说：“当画家先当匠人，当个匠人，才能成大家。”他笑称，自己只是个匠人，是个“手艺人”。