“太震撼了，如此有特色的书画艺术形式，我还是第一次见！” 前不久，在香港至德总会组织的中华传统文化交流活动上，人们看过吴旭的诗竹画作品后，不禁这样感叹。 中牟时报 王利正 刘客白 通讯员 何楠 文/图

古老的艺术

诗竹画，并不是我们常见的形式单一的绘画或书法，而是书、画艺术的融合体。其特征就是将诗词或锦言佳句的文字融入墨竹画中。内容上，诗竹同现；形式上，书画兼容；技法上，画中有书，竹间藏诗。创作时，先用绘画的技艺，将所录书的诗文中每个汉字的笔画一一幻化为竹叶。画面上，片片竹叶散而不乱，规整而不失自然；疏密交错中皆有隐文，横竖正斜间自然成趣。再将这些“竹叶字”用竹枝、竹茎写意式地连接起来，间或用山石花鸟加以点缀，使诗、竹、画浑然一体。整幅作品既彰显诗文的灵魂、意境，又不失竹之拔俗风骨和画之风神雅韵。

在彩菊如霞的九月，吴旭的诗竹画作品应邀参加在香港举行的中华传统文化交流活动，令参加交流活动的中外朋友大饱眼福。

几位英国朋友一边观看吴旭现场作画，一边用不熟练的汉语说道：“书法本来就是中国人独特的艺术，而这种艺术更是独特中的独特。”

执着的追求

诗竹画源于汉朝，盛行于三国。但因为它的工艺水平比较高，在社会上流传很少。

吴旭的爷爷吴广德，1898年5月出生于开封,自幼喜欢画画、写字,并在一位刘姓老人门下学书。其间，偶得诗竹画拓片，老师告诉他:“此乃艺术瑰宝,至今已失传。应努力学习,发扬下去。”于是，他视若珍宝,爱不释手,常常临摹,并经常持拓片请教恩师。

1941年，吴广德临终前，他把家里保存的诗竹画拓片交给吴振华儿子保存,并嘱咐他一定要把诗竹画传承下去，发扬光大。可惜，这个任务他完成得并不出色。 之后，吴旭秉承祖父志业， 几十年如一日全身心地投入到诗竹画的研究，终于将濒临失传诗竹画重新展现在世人的眼前。

苦练的价值

从1982年开始，吴旭翻阅了大量有关诗竹画的资料,全身心地投入对诗竹画的研究,反复推敲,勤学苦练,笔耕不辍,几十年如一日,吴旭几乎到了痴迷的地步。有时为了一个偏旁部首,就要经过反复的推敲,多次认证和演练。常常不知不觉到了天亮。吴旭常常说:“每个创作就是一个新的开始,不做则罢,要做就做到最好。”

这是他的研究态度，也是他多年坚持的创作原则，在香港现场作画时，他更加精心。从笔墨技法到画面构图，他的创作都文情并茂，浑然天成，满纸诗竹尽一派雅气悠悠。春夏秋冬四季之竹，无不展示出竹的脱庸拔俗和昂扬生机；风雨雪月各景之竹，无不彪炳着竹的高风亮节和峻拔坚劲。令现场的同行、专家赞叹不已。于是，很快引起了多家媒体的关注报道。同时，也吸引了许多书画爱好者前来求教、拜师。

作为中牟县市级非物质文化遗产项目，首次在境外亮相，引起如此反响，这对传承人吴旭既是一种鼓舞，也是一种鞭策。他表示：愿把这种艺术瑰宝献给更多的朋友。