照相术诞生之前，人们通过绘画展现人物与景物。西方人绘画讲究写实，中国人绘画则讲究写意。而当下，摄影经过近200年的发展，已走进寻常百姓家，似乎人人都以可为摄影家。而如何在大众摄影时代独辟蹊径，突破传统摄影理念的束缚，是一些有追求摄影家的心结。

初看宋一平女士的这几幅摄影作品时，觉得作者一味追求所谓的意识流之类的新颖与独特，忘却了摄影所应坚守的真实与担当，是一种故弄玄虚。但转念间，突然觉得这几幅人像摄影与风花雪月、秋冬雨雪的“混搭风”，和中国古代写意类的书法、绘画特别相似，顿时体会到了作者其实是在通过这种方式表达客观存在但却无法言说的某种公共情绪。作品将朦胧的半遮半掩的美女形象与各种意境结合在一起，既展现了人类对美的极致追求，又表达了作者对作品的态度与心境。

清代诗人何钱有诗曰：“酒沽林外野人家，霁日当檐独树斜。小几呼朋三面坐，留将一面与梅花。”这些作品不就是传统文化与现代创意摄影的完美结合吗？况且，在这个纷繁而浮躁的社会中，我们太需要将自己的心绪留将一面与梅花了。

摄影是大众的，林林总总，包罗万象；艺术更应该百家争鸣、百花齐放。艺术的多样性是我们探索认知人类世界的窗口之一。也许，我们可以借助现代摄影技术与摄影理念，实现中国传统文化与摄影艺术的一次再造与重塑……

摄影/宋一平 文/郭晓华