本报讯（记者 苏瑜 文/图） 7月2日，王昆峰《国色·九歌》影像艺术展（巡展·郑州）在河南省文联开幕。展览共展出80幅以洛阳牡丹为题材的作品，以摄影的多媒介语言，从花语、花容、花魂、花姿、花梦、花咏6个部分，呈现“天香国色”不同阶段的风姿、傲骨和魂魄。

王昆峰，河南延津人，中国摄影家协会会员。他试图通过花开花落的表象表达生命不息的意义，通过牡丹物象开掘万物的精神界境。《国色·九歌》展览是王昆峰以艺术的表达，召唤人们感受万物皆生、皆灵，花无论怒放或是凋谢，皆如同你我的生命，即便是坠入尘埃，仍原子般存在，风骨犹存、精神不朽。

《国色·花语》作为开篇，摒弃具象的再现，转向抽象的光影、色彩、线条表现，通过将不可见的神韵化为可见的细节，构建一种超越寻常观看经验的纯粹视觉。

《国色·花容》在拍摄方法上引入焦点堆栈这种扩展景深的摄影技术，通过对焦区域组合而获得更大景深，同时提升画质，让镜头中的牡丹更为立体精妙。

《国色·花魂》拍摄的对象则由盛开的花朵换成了干枯、凋零、残败的牡丹，呈现一个未曾被感知的、抽象的、奇异的微观世界，让强烈的质感、肌理、色彩和构成完全跳出人们对牡丹的一般认知。

《国色·花姿》系列凝视牡丹的零落枯萎，拍摄对象有的刚刚凋谢，有的已干枯数年，对王昆峰来说，他面对的是一个未知的世界，从中提取或构造的是“有意味的形式”。

《国色·花梦》拍摄的则是凋零散落的花瓣，牡丹的姿容已经无迹可寻，化作灵动奇魅的图式、如梦如幻的色彩，以及或柔如飘絮或坚如金石的多样质感，影像更加微观、更加抽象也更加自由。

《国色·花咏》篇章特别着力于宝丽来特殊的工艺感和奇特的色彩呈现，构造陌生奇异又含蓄内敛、蕴含偶然和不确定性的影像，表现一种风华绝代的生命优雅飘落的心理意象。